¿Por qué tantos fotógrafos callejeros toman fotografías en blanco y negro?

Saltando la película pancromática, que realmente entrega fotografías en blanco y negro, cada imagen digital en blanco y negro ha sido producida por software.

Por lo tanto, cada fotografía en blanco y negro realizada a través de un formato digital no es más que una postproducción que se realizó después de extraer los archivos en bruto de una tarjeta SD.

A menos que sea dueño de uno de estos chicos malos, en realidad no está tomando fotografías digitales en blanco y negro. Incluso las simulaciones de películas de Fujifilm no son representaciones monocromáticas de la realidad, ya que sus sensores no están diseñados en monocromo. Cubierto eso, podemos decir que la fotografía en blanco y negro hoy en día es una cuestión de postproducción en lugar de un proceso dentro de la cámara.

Muchos géneros disfrutan de los beneficios de la estética monocromática, pero hay uno que realmente sobresale, y es la fotografía callejera.

Por alguna razón, la gente piensa que la fotografía de la calle debería estar en blanco y negro, pero esto obviamente no es cierto. Lo que es cierto es que muchos buenos fotógrafos callejeros tienden a desarrollar sus imágenes basándose en una decisión en blanco y negro.

Hoy hablaremos un poco más sobre las razones principales por las que esta decisión resulta ser tan popular entre los fotógrafos callejeros.

Blanco y negro es atemporal

Beyond being a romantic sentence, this format is indeed quite timeless. It is easier to spot a time or an epoch via color, and black and white stretches time a little bit more.

Otros elementos como la arquitectura, los automóviles y la ropa son otras formas en que se puede detectar un rango específico de tiempo, pero el color reduce ese alcance. Además, hemos consumido más fotografías históricas en blanco y negro que en color.

Dato curioso: la película en blanco y negro por lo general decía “profesional” en la caja, a diferencia de las diapositivas y los negativos de color de la película, que solo unos pocos se comercializaron para uso profesional.

Hay un sentimiento de legado involucrado

Photo by Federico Alegría

A la fotografía le ha costado bastante trabajo abrirse paso en el mundo de las bellas artes, ya que se consideraba más como un producto de la tecnología.

Incluso Walter Benjamin dijo que no tenía aura para él, y hasta cierto punto, tenía razón; Una fotografía se puede reproducir innumerables veces.

De nuevo en el camino, fue solo a fines de mediados del siglo XX que la fotografía comenzó a ser reconocida como una forma de arte, especialmente después de que “Nuevos Documentos” vio la luz en 1967. Esta fue una exposición comisariada por uno de mis héroes personales, John Szarkowski, y aquí institucionalizó la fotografía como una forma de arte.

La fotografía en color, por otro lado, ha sido aún menos popular en el mundo de las bellas artes. Por lo tanto, hay un sentimiento aquí que hace que la gente piense que la fotografía en blanco y negro es más válida como una forma de arte.

Lo curioso es que no solo la fotografía fue el tema en Nuevos Documentos; También era fotografía callejera. Bueno, la mayor parte era fotografía callejera. Esta exposición mostró el trabajo de tres fotógrafos tremendos, Diane Arbus (más retratista) Garry Winogrand y Lee Friedlander, ambos fotógrafos callejeros.

Más allá de New Document, muchas galerías, libros y museos nos han demostrado que el trabajo de los primeros maestros de fotografía callejera como Robert Doisneau, Henri Cartier-Bresson e incluso Fan Ho es arte. Y adivina qué, la mayoría de esas fotografías nos han sido mostradas en blanco y negro.

Ayuda a mejorar el drama

Photo by Federico Alegría

Al transformar una imagen en blanco y negro, hay una mayor posibilidad de tirar del contraste mucho más que con el color. El color tiende a producir algunos resultados divertidos después de ajustar los contrastes y otras cosas que se pueden ajustar en cualquier software de desarrollo en bruto.

Esta es una razón bastante fuerte de por qué tantos fotógrafos callejeros prefieren publicar sus imágenes en blanco y negro porque, sinceramente, es más fácil tener resultados más atractivos que sean dramáticos e incluso exagerados hasta cierto punto.

Además, algunos fotógrafos callejeros olvidan cambiar su ISO cuando viven entre luces y sombras; y el blanco y negro es una forma descuidada pero útil para corregir esos defectos. Lo he hecho; No te mentiré.

Para evitar distracciones

Photo by Federico Alegría

Muy bien, para mí, esta es la razón principal y única válida por la que la fotografía callejera debe presentarse en blanco y negro. Es difícil hacer que los colores se lleven bien de manera estética en las calles debido a la falta de control. No podemos controlar lo que está frente a nosotros, y las cosas suceden tan rápido que rara vez nos movemos por debajo de 1/60 o más allá de 1/250 de segundo a menos que queramos un poco de desenfoque en el tiro.

Debo ser honesto, me gusta la fotografía en color e incluso me encantan los colores que produce mi cámara actual gracias a la simulación de película clásica de Fujifilm, pero es extremadamente difícil lograrlo de una manera sutil y atractiva, al menos para mí.

No me veo como un caso especial y único en la fotografía, así que si esto me sucede, puedo inferir que le sucede a muchos fotógrafos callejeros.

My Trusty Fuji

Si toda la paleta de colores no se comporta bien, el mensaje se entregará de manera distorsionada, o al menos no en la forma más eficiente. El blanco y negro reduce esta distracción restando color; simplemente lo saca de la ecuación y permite que la fotografía transmita el mensaje incrustado de manera más elegante.

Intente leer algunas fotografías y verá que la fotografía en color tiende a ser más compleja de decodificar. Por supuesto, hay varios fotógrafos callejeros increíblemente talentosos que han capturado las calles en color, y ese es mi objetivo principal realmente, producir fotografías en color que me gusten a un alto nivel.

Por el momento, me limitaré a transformar en monocromo a todos aquellos guardianes que no son lo suficientemente buenos como para ser presentados en color.

Se ve bien

Bueno, seamos sinceros; La fotografía en blanco y negro se ve increíble. Entonces, si le gustan los resultados que está viendo, déjelos así. Después de todo, la fotografía en blanco y negro no es como en los días de la película, ahora podemos elegir entre color y blanco y negro varias veces en el mismo archivo de fotografía.

Ahora ya lo sabes, así que no te sientas mal si estás tomando imágenes de calles en color al principio y luego las estás transformando en blanco y negro. Así es exactamente como todos los demás lo han estado haciendo, al menos cuando se trata de fotografías digitales.

Hay algunos valores atípicos, por supuesto, como las personas que filman con Fujifilm que están tan enamorados de sus simulaciones de películas que incluso están comenzando a filmar principalmente en JPEG.

Via Lightstalking

Comparte amor
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  

Deja un comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *